Documente online.
Username / Parola inexistente
  Zona de administrare documente. Fisierele tale  
Am uitat parola x Creaza cont nou
  Home Exploreaza
Upload



















































SCHIMBAND IDEI PENTRU A PREDA SI A INTELEGE ARTELE

arta cultura












ALTE DOCUMENTE

Adevarata \"revolutie culturala"
Daniel Silvian Petre - OMUL CARE A UCIS PLOAIA, CĀNTĂREŢUL MUT
Arta renascentista Renasterea artistica, Arhitectura civila, Arhitectura religioasa, Pictura
ESTETICA SI TEORIA SPECTACOLULUI DE TEATRU
Arta ceaiului
CUNOASTERE SI REPREZENTARE IN PERIMETRUL ESTETICII COMUNISTE
ARTA BIZANTINA IN SECOLELE XIII-XV
Arta romana
EXERCITIU \"PIESA DE TEATRU\"

  SCHIMBAND IDEI PENTRU                                                     A PREDA SI A INTELEGE ARTELE

                                                                             de Charles L. Gary



Sumar

 

         Aceast opuscul este conceput pentru a oferi profesorilor unele dintre cele mai actuale si utilizate idei despre cum principiile si conceptele vizand artele pot fi intelese la maximum,predate si utilizate in clasa pentru a imbunatati instruirea in domeniul artelor si in alte discipline.Luand in consideratie darzenia Departamentului Educatiei al Statelor Unite,"NAEP","The Goals 2000 Arts Education Partnership" si "The Coalition for Education in the Arts",anii '90 par a fi o adevarata perioada a oportunitatilor.Intrucat inca exista probleme de discutat,rangul artei in educatie ar putea reflecta in curand civilizatiei,intr-un mod corespunzator,importanta acerstui aspect al educatiei.Ideile centrale ale acestui opuscul,organizate in sectiuni de o pagina,includ urmatoarele:(1)asigurati-va ca toti studentii au parte zilnic de experiente artistice;(2)artele ofera deseori oportunitatea de a practica luarea deciziilor;(3)studentii au nevoie sa stie elementele diferitelor arte si trebuie sa-si dezvolte vocabularul petru a fi abili sa discute despre ele;(4)experientele privitoare la arte ofera oportunitati studentilor de a invata despre ei la fel de mult cat o fac despre subiectul propiu-zis;(5)oferiti studentilor ocazia de a dobandi in un mestesug in timp ce expoareaza originalitatea si gandesc analitic;(6)conduceti studentii spre modalitati noi de rezolvare a problemelor prin provocari unice in arte,atat mentale cat si fizice;(7)procurati tehnologie moderna pentru a incuraja folosirea inventva a materialelor artistice;(8)specialistii in arte sunt educatori care detin deasemenea calitati in macar o disciplina artistica;(9)imbogatind experienta pentri toti copii,la fel ca in literatura,istorie,geografie,limbi straine,matematica sau stiinte este un dar  pe care specialitatile artistice in ofera scolii;(10)un important lucru de pret al artelor in educatie este sa transforme scolile intr-un mediu mult mai angrenant.In dezbatere cu sprijinul "U.S. Department of Education" pentru arte,secretarul educatiei,Richard W. Riley a spus ca "Artele,sub orice forma,definesc in multe moduri acele calitati care stau la baza reformei educatiei in anii '90 -- creativitatea,perseverenta,un sens al modelelor,si mai presus de toate,o straduinta pentri a excela".Contne 53 note,o lista de 11 puncte ce sunt recomandate a se citi si o lista de 38 de puncte deosebite.

 

 

Fundal

 

        "Cand arheologii studiaza trecutul civilitatiilor,studiaza artifacturi de ceramica si picturi rupestre si instrumente muzicale pentru a determina caracteristica unei culturi"     -Boyer

       Unele civilizatii nu ne-au lasat nici o umra decat operele lor de arta.Ar fi bine sa educam copiii fara a-i implica in acele activitati care pot defini timpul si locul lor in istorie?

       Muzica era stabilita ca parte a curricumului pentru "Common Schools",cand educatia universala publica a fost adoptata ca fiind riscanta pentru democratie,la inceputul secolului al XIX-lea.Instruirea artistica a fost in curand adaugata.Teatrul a durat ceva mai mult.Dansul e mai mult decat o adaugare recenta.In ciuda faptului ca aclamarea mondiala a muzicii in scolile amer 141d320b icane a atras,insusi cei care predau muzica nu erau multumiti.Cam acum 30 de ani,organizatia lor profesionala a publicat o lista a obiectivelor care ar trebui rezulta din 12 ani de educatie muzicala.Acele obiective au stat dincolo de obtinerea tuturor,exceptand cateva sisteme scolare.Trei ani mai tarziu,declaratia "Tanglewood" a cerut ca muzica si dansul sa fie plasate in centrul curricumului.

       La scurt timp dupa aceea,Biroul de Educatie al Statelor Unite(acum Departamentul de Educatie al S.U.)a fondat cu 1 milion de dolari un proiect pentru a demonstra posibilitatea de realizare a unei asemenea idei."Arts I.M.P.A.C.T."(Modelul Programelor Interdisciplinare in Arte pentru Copii si Profesori)a demonstrat ca un asemenea rol central pentru arte ar putea aduce rezultate pozitive pentru intreaga scoala.

      In urma cu 25 de ani,"indreptarul programei" al Asociatiei Americane a Administratorilor Scolii a declarat:"In adevaratul program cuprinzator,administratorul scolii ddoreste sa accepte rolul artelor ca fiind egal in importanta cu rolul studiilor stiintifice si tehnice".Pentru un timp,progresul a fost temeinic imbutatatit.Acum,majoritatea scolilor publice elementare ofera instruire in muzica si arte vizluale(97% si respectiv 85%),desi relativ putini au oferit cursuri de dans si teatru.(43% si respectiv 8%);si dpar 39% din scolile nationale publice secundare au cerut credit anume pentru absolvirea in arte.

      In anul 1987,participanti la un simpozion cerut de catre Consiliul American pentru Arte si de catre Educatorii de Muzica,Conferinta Nationala a pregatit propunerea "Interlochen",care descrie rolul potential al artelor intr-o reforma a scolarizarii americane.

      "Arts I.M.P.A.C.T" au inceput o relatie intre organizatiile profesionale ale profesorilor de dans,arta,muzica si teatru care continua astazi dept Coalitia Nationala pentru Educatie in Arte.Acest grum au pregatit Standardele Nationale pentru Educatia in Arte,eliberate in 1994,care sunt organizate in jurul definitiei artei ca:(1)lucrari creative si procesul producerii acestora si (2)intregul corp al lucrului in arta formeaza acel caracter al mostenirii umane intelectuale si culturale.

      Planurile pentru evaluarea nationala a cunostiintelor elevilor in dans,arta,muzica si teatru prin NAEP(Evaluarea Nationala a Procesului de Educatie)sunt acum la inceput.Desi programele de arte in unele sisteme scolare au suferit in timpul restrangerilor recente,educatia in artae continua sa se imbunatateasca pentru multi elevi americani.

       Richard W. Riley,intr-unul dintre cele mai recente declaratii ala sale in calitate de Secretar al Educatiei al S.U.,a cerut recunoasterea artelor "ca pe o parte vitala a efortului nostru",pentru a imbunatati calitatea educatiei pentru toti copiii.Aceasta declaratie a avut ca ecou o relatare a "The Arts Education Oartnership Working Group",sponsorizat de centrul 'John F. Kennedy' pentru performarea artelor si de fundatia 'J. Paul Getry' si anume ca artele reprezinta unul dintre cele mai de pret ,puternice si cu potential bunuri ale educatiei si ar trebui incluse in reforma educationala.Aceasta idee a fost incoporata in librajul reautorizatiei actului de educatie elementar si secundar,"Title X',din 1994.Artele au fost deasemenea recunoscute de catre "Goals 2000".Ulterior,Departamentul de Educatie al S.U. si Dotarea Nationala pentru Arte au format Parteneriatul de Educatie Artistica"Goals 2000" in vederea dezvoltarii unui plan de actiunepetru a maximaliza rolul artelor in imbunatatirea educatiei si sperand ca studentii sa dobandeasca "National Education Goals".

        Considerand pozitia 'Departamentului Educatie al S.U',"NAEP",parteneriatului de Educatie Artistica "Goals 2000" si a Coalitiei pentru Educatie Artistica,inainte cu suportul in crestere din cercetare a valorilor artei,prezentul pare a fi un timp al adevaratelor oportunitati.Atata timp cat inca mai sunt chestiuni de discutat,cum ar fi importanta instruirii interartistice si inglobarea scrisului creativ in arte,rangul artelor in educatie ar putea reflecta in curand importanta adecvata a acestui aspect in educatia cizilizatie noastre.

      

1.ASIGURATI-VA CA TOTI STUDENTII AU PARTE ZILNIC DE    EXPERIENTE ARTISTICE

    

          "Toti studentii vor lasa gradele 4,8 si 12 sa demonstreze competenta asupra materiilor ce lanseaza provocari incluzand engleza,matematica,civica si stiinte politice,economie,arte,istorie si geografie;si fiecare scoala din America se va asigura ca toti studentii invata sa-si foloseasca bine mintile asa incat ei sa fie pregatiti pentru cetatenie responsabila,invatamant superior,si angajati productivi in economia noastra nationala moderna."       -Goals 2000;Actul de educatie al Americii

          "Artele pot deveni importante in vietile studentilor,fie invatate de profesorii de la clasa,fie de specialisti,sau de ambele"       -Arts I.M.P.A.C.T.

        

     

       Practicarea contactului izolat cu muzica sau arta in doua sau trei scurte perioade pe sapramana,dansul ocazional intr-o clasa de educatie fizica si teatrul intr-o piesa sezoniera,a dat copiilor o idee supranaturala despre locul artelor in viata.Directorul si toti profesorii de la clasa si cei specialisti au nevoie de un plan entru experiente artistice zilnice cu fiecare copil.

      Practica.Scoala de arte "The Magnet" din Eugene,Oregon,este o scoala elementara care plaseaza cu adevarat artele in centrul programei sale,in idea ca ele reprezinta un mod efectiv de a invata.Un succesor direct al scolii "Arts IMPACT",acest program magnetic inscrie studentii care vin la alegere si nu dadorita unui talent demonstrat.Programa e concept orientat iar artele sunt folosite in citire,matematica,stiinte,stiinte sociale,educatie fizica si sanatate.Intr-un mediu scaldat in arte,copiii invata propia lor mostenire,importanta artelor in structura fiecarei culturi si indemanarile si atitudinile pe baza carora sa construiasca o apreciere de lunga durata pentru frumusete.

        Toti elevii de la centrul "Highland Upper Grade" din Libertyville,Illinois,sunt implicati in arte in timpul celor 3 ani de studiu la scoala.Natura cuprinzatoare pe care teatrul o ofera demonstreaza implicarea centrului in arte:gradul 6 se axeaza pe teatru creativ,pantomima,improvizatie si dezvoltari de poveste;gradul 7 se concentreaza pe studierea filmului mut si a productiei acestora,dialog scris,miscare corporala si proeminenta vocii.Gradul 8 pune accent pe istoria teatrului,teatru radiofonic,productie de filme,tehnologia sunetului si vorbirea in public.

2.ARTELE OFERA DESEORI OPORTUNITATEA DE A  PRACTICA  LUAREA  DECIZIILOR

       "Cred ca fiecare elev care se inscrie in scoala are abilitatea innascuta si capacitatea de a fi expresiv din punct de vedere artistic exact la fel cum are capaitatea de a fi expresiv din punct de vedere lingvistic.Dar dupa ani la rand,invingem si distrugem  aceasta limba si spunem eventual ca e doar frivolitate.Ceea ce am facut este sa negam unul dintre elemente,unul dintre capacitatile date de Dumnezeu de a raspunde la ceea ce Psalmii au numit 'frumusetea care ne inconjoara' " .    -Boyer



       "Artele sunt esentiale pentru educatia tuturor copiilor iar o educatie artistica cuprinzatoare(arte vizuale,dans,muzica si teatru) furnizeaza un sens puternic de implicare a copiilor in a invata si a imbunatati cunostiinte de student.Artele ajuta elevii sa invete multe abilitati de care ei au nevoie sa reuseasca in viata."    -Revolutia Oficiala Politica,anuala 63;Conferinta Primarilor Iunie 1995  

           Profesorii de arte profita de oportunitatile unice pentru luarea de decizii privitoate la dans,arta,muzica si teatru.Oricum,in mod frecvent,propia lor predare cere ca elevii sa urmeze regui stabilite fara sa le permita sa exploreze pentru ei insisi.E nevoie ca profesorii sa-si dezvolte strategiile care vor permite elevilor sa-si descopere telentele si creativitatea de unii singuri.

       Cateva exemple pentru asemenea oportunitati pentru luarea de decizii ar putea include:selectarea adjectivelor care sa ajute la definirea unui obiect in termenii infatisarii lui,al mirosului,sunetului,atingerii;crearea miscarilor corporale care sa acompanieze poemul unui coleg;realizarea costumelor sii a scenariunui pentru o piesa de treatru;selectarea instrumentelor de percutie pentru acompanierea cititului unei povesti cum ar fi 'Caprele Tāfnoase ale lui Billy',alegerea unor itemi pentru expozitie intr-un centru al artistilor,selectarea unul fundal muzical corespunzator pentru un video facut in clasa ca o experienta introductiva care ar conduce la crearea unei partituri originale.

        Toate activitatile de acest gen ar trebui sa ceara apararea propriei optiuni si invatarea de a suporta consecintele."Elevii care au ocazia sa ia tecizii artistice isi dezvolta un sens mai adanc al intelegerii[muzicale] si al constiintei estetice."

       Practica.Luarea deciziilor a fost accentul proiectului de programa muzicala Manhattanville,un model pentru educatia artistica pentru ultimii 25 de ani.Ronald B. Thomas,creatorul sau,a dezvoltat o serie de experiente de rezolvari de probleme intr-o programa spiralata de abilitati si principii invatate in clasele primare si apoi extinse mai departe in clasele mai mari.In clasele primare,de exemplu,copiii au compus o melodie despre subiecte la alegere--despre o poveste citita,despre numarat si adunare,despre gerbera si peste,sau despre ortografie si punctuatie.Astfel,muzica a fost integrata in alte materii.In laboratorul de muzica,copiii au fost liberi sa exploreze si sa descopere muzica,privita ca parte din intreaga experienta de invatare.

          3.STUDENTII TREBUIE SA STIE ELEMENTELE DIFERITELOR ARTE SI SA-SI DEZVOLTE VOCABULARUL PENTRU A FI ABILI SA DISCUTE DESPRE ELE 

      

    

       "Cand invatam un copil sa cante vocal sau la un instrument,il invatam sa asculte.Cand invatam un copil sa deseneze,il invatam sa vada.Cand invatam un copil sa danseze,il invatam despre corp si spatiu.Cand invatam un copil sa schiteze,il invatam geometria lumii.Cand invatam copiii despre folclor si arte traditionale si mari capodopere,ii invatam sa-si celebreze radacinile si sa-si gaseasca locul in istorie".           -Alexander

      " Pentru a face cuvintele sa le fe folositoare,elevii au nevoie sa-si descrie si sa-si exprime perceptiile si experientele legate de eventimente muzicale in cuvintele lor,cuvinte extrase initial dintr-un vocabular empiric".       -Constanzo si Russell

          Punand multe intrebari si facand putine declaratii,profesorii de arte pot ajuta elevii sa-si dezvolte abilitatea de a vorbi despre experientele lor.Incurajand folosirea imaginatiei verbal si a metaforelor pentru memorarea unor termeni profesionali(multi dintre ei in limbi straine)pot asigura cu adevarat intelegerea.Exprimand un concept in propriile cuvinte formeaza stapanirea.Traducerea la nivelul profesional e mai putin confuza.

       Practica.Teresa Purcell,profesor de dans si de educatie fizica la scoala elementara "Brunswick Acres" in Kendall Park,New Jerse,incurajeaza copiii sa creeze propiile lor miscari expresive. Ei invata sa extinda idei originale discutand si corectandu-si faptele.In cursul acestui prces,copiii construiesc un vocabular in terminologia dansului.

      Un profesor de la clasa a 3a din Illinois,Mary Rose,arata elevilor ei exemple de picturi faimoase ale unor artisti respectati.Ea ii incurajeaza pe elevi sa-si foloseasca propiul vocabular ca sa descrie picturile,punand intrebari de proba.De exemplu,,cand arata la clasa o lucrare a li Marc Chagall,intreaba "Ce se afla in aceasta pictura?"Elevii recunosc calitatea fantastica a operei lui Chagall.Ei compara acest stil cu peisaje traditionale.Profesorul incorporeaza astfel termeni artistici si idei intr-o conversatie naturala cu elevii.

4.EXPERIENTELE PRIVITOARE LA ARTE OFERA OPORTUNITATI STUDENTILOR DE A INVATA DESPRE EI LA FEL DE MULT CAT O FAC DESPRE SUBIECTULPROPIU-ZIS

  

    "Atata timp conceptul de sine dezvoltat...nu este,in viziunea unor educatori,un obiectiv de mare prioritate in educatia artistica,echipa de evaluare a sustinut faptul ca este unul dintre cele mai importante rezultate din orice program educational."  -Arts IMPACT

     "M-a invatat sa nu fiu nervos."

    "M-a invatat...impreunarea,grija pentru propietate,si respectul fata de ceilalti."

    "Am simtit ca si cum as putea fi cineva."   -Comentarii din partea copiilor in proiectul 'Title I Music' pentru Muncitori Migranti

    

      Artele pot furniza un medii atragatoare de invatat pentru elevi care ar putea da dovata de lipsa de interes la alte ore.Aceste medii ofera niveluri ridicate de invatare,vointa,si pasare pentru accentul pe participarea directa atat individuala,cat si cu alte persoane.Orele de arta au fost aratate sa imbunatateasca substantial atitudinile legate de propria expresie.Increderea,acceptarea de sine,acceptarea de catre ceilalti,constiinta de sine si imputernicirea.

     Practica."Robert era elev in clasa a V-a care a lipsea 4-5 zile de scoala in mod regulat.El a sfidat atat instruirea profesorului cat si colegi de clasa...Dar Robert s-a 'conectat' insa cu Albrecht Durer,cand i-a fost aratat un autoportret pe care Durer l-a pictat la vrsta de 13 ani.In acea noapte cand a ajuns acasa si-a pictat propiul autoportret.Profesorul lui i-a sugerat sa inceapa sa tina un caiet de schite.Mai tarziu,de 3-4 ori pe saptamana,Robert arata caietul profesorului si colegilor..identitatea lui consta in lucrarile sale artistice...Frecventa scolara s-a imbunatatit si parea mai de incredere in modul cum isi purta de grija.In cazul lui Robert a fost,prin componenta istorica a programului DBAF,ca el a primit inspiratia de a fi artist.

      Primul titlu al proiectului de arta in Worcester Country,Maryland,a propus copiilor muncitorilor migranti sa cante la instrumente intr-o trupa vara,de 3 ori pe saptamana.Ca o evaluare a proiectului,copiii au fost intrebati daca au fost ajutati in vreun fel.Rasunsurile lor apar al doilea fragment citat de mai sus.

      Schimbari recente in Titlul I ,cea mai mare investitie in educatie a guvernului federal,au facut posibila pentru multe scoli din tara(22.000 in total) sa foloseasca fondurile Title I pentru imbutatatirea spatiului scolii.

5.OFERITI ELEVILOR OCAZIA DE A DOBANDI UN MESTESUG IN TIMP CE EXPLOREAZA ORIGINALITATEA SI GANDESC ANALITIC

       

        "Cel care invata trece prin diferite stadii implicand diferite tipuri de invatatura.Daca profesorul ignora stadiile variate si se axeaza doar pe performanta din final,atunci invatatul ar putea fi accidental sau ineficient."  -Schuell

            "Congresul considera ca artele sunt forme de intelegere si cai de cunoastere care sunt fundamental de importante pentru educatie."  -Actul de Imbunatatire a Scolilot din America din 1994

          

       Maiestria e o parte esentiala a oricarei forme de arta.Profesorii au incercat sa o plaseze in fruntea celorlalte parti ale unei importante triade.celelalte doua parti,originalitatea si preocuparea pentru calitate,nu pot fi niciodata uitate.Indata ce un elev a aratat indemanarea intr-un simplu mestesug,profesorul intelept cauta sa furnizeze o oportunitate de a folosi proaspata abilitate intr-un mod care intensifica mandria si identitatea celui care invata.In acelasi timp,preocuparea pentru calitate trebuie incurajata.Elevii care invata din timp sa-si evalueze productiile sunt pe drumul marilor satisfactii pe care arta le poate aduce.Indata ce un tanar instrumentist poate produce un ton,imbunatatirea acelui ton ar trebui sa reprezinte un continuu interes.Odata ce un dansator poate sa paseasca pe ring si sa se mentina concentrat,el trebuie sa caute moduri de a face miscarile sa fie mai expresive.Indemanarea,originalitatea si evaluarea de sine sunt factorii vitali ce disting un artist,fie elev fie profesionist.




      Practica.Un profesor de arte vizuale de la scoala elementara 'Colonial',in Plymouth Meeting,Pensylvania,preda culoare punandu-i pe elevi sa picteze evantaie orientale,pentru ca lor " le place sa aiba genul asta de produs cand termina".Ea preda in tehnica "ud pe ud",incurajand explorarea si abstractizarea,in timp ce discuta istoria artei si formele de arta in alte culturi.

      Elevii din orchestra dintr-un liceu din Montgomery Country,Maryland,au dezvoltat o idee muzicala spontana,originala prin dezvoltarea,punerea ei in partitura,repetarea si inregistrarea ei,astfel dobandind multe dintre mestesugurile facerii muzicii,fiind in acelasi timp originali si aplicand modul analitic de a gandi.

6.CONDUCETI ELEVII SPRE MODALITATI NOI DE REZOLVARE A PROBLEMELOR PRIN PROVOCARI UNICE IN ARTE,ATAT MENTALE CAT SI FIZICE

    

     

       "Artele pot deasemenea intensifica competitivitatea economica a natiunii prin dezvoltarea creativa a abilitatilor de revolvare de probleme,imaginatie,autodisciplina si atentie la detalii."    -Riley

      "Nu poti crea fara analiza,sinteza,evaluare si rezolvarea problemelor.Asa sunt artele un model perfect pentru trecerea in nivele mai inalte de gandire."   - Myers

       "Congresul considera ca cea mai signifianta contributie a artelor la reforma educatiei o constituie transformarea predatului si invartatului."  -Actul de Imbunatatile a Scolilor din America

      

       

        Cei care predau artele pot lansa oportunitati pentru moduri diferite de invatare,cum ar fi muzicale,spatiale,printre altele.Nutrind diferite moduri de invatare,programele de arta s-au aratat a ajuta elevii sa foloseasca gandirea analitica si indemanarea in rezolvarea problemelor,incluzand abilitatea de a pune intrebari,analiza dovezi,luand in calcul ipoteze si apara punctul de vedere.

         Practica.Lisa DeLorenzo,acum researcher la colegiul "Montclair State" din New Jersey,a studiat invatatul pe care copiii il pot acumula prin luarea deciziilor cand li s-a dat probleme muzicale de catre profesorii lor.Ea a descoperit ca gradul dorit de implicare personala cu subiectul a aparut cand profesorul a reusit sa puna o problema care a stat intre capabilitatea elevilor si interesul lor pentru subiect.Cu cat mai multe optiuni li se oferea pentru rezolvarea problemelor,cu atat ei erau mai apti in a deveni implicati.DeLorenzo a apreciat rezolvarea problemelor muzicale ca sinteze,analiza si evaluare implicata.

      Margo Faught,dansator si membru al scolii "Indiana" pentru orbi,foloseste rezolvarea problemelor in grup pentru a echilibra buna postura,stabilitatea corporala si increderea in sine.Procesul da roade destule incat face parte din companie "New Visions Dance",care ofera recitale publice.



            

       7.PROCURATI TEHNOLOGIE MODERNA PENTRU A INCURAJA FOLOSIREA INVENTIVA A MATERIALELOR ARTISTICE

     

      "Efectul folosirii coputerelor in activitati compozitionale a fost mai benefic decat folosind programe care au stresat fundamentele muzicale"   -o concluzie la care au ajuns atat Kozerski cat si Conant

     "Folositi computere.Faceti cunostiinta elevilor cu software-ul....Oferiti instructiuni care le vor permite sa creeze arta pe computer.Discutati modalitati in care computerele sunt folosite de catre artisti profesioisti.Cereti elevilor sa gaseasca exemple de arta creata pe computer in carti,reviste si ziare."    -Strategii artistice,Scolile Publice din Fairfax Country,Virginia

        

        Computerele,care descend din scopuri de invatat simple,programate,au fost primele folosite de profesorii de arte pentru invatarea numelor si datelor artistilor,pasaje de teatru,partituri etc.Un program de computer bine stiut a invatat intervalele muzicale ca simple exercitii mentale,fara orice aura de implicare a elevului.Acum,multele minuni ale tehnologiei moderne sunt folosite cu rutina si mult mai imaginativ,dar multi profesori de arte raman indimidati de catre masinarii.

        Practica.Russ Gibb,un original profesor scenarist la liceul din Dearborn,Michigan,se considera acum un facilitator intrucat el si elevii lui exploreaza posibilitatile creative ale  camerei video si ale computerului.James Irwin  de la scoala "Maret" din Washington,DC.,introduce claselor a IXa melodie,armonie,notatie,orchestratie si stil prin a-i pune sa creeze idei muzicale originale folosind computere si o tastatura multimedia cu 16 nivele de voce.

8.SPECIALISTII IN ARTE SUNT EDUCATORI CARE DETIN DEASEMENEA CALITATI IN MACAR O DISCIPLINA ARTISTICA

     

 

      "Exista doua moduri de la imprastia lumina:a fi o lumanare sau a fi oglinda in care ea se reflecta."   -Wharton

      

       Este critic de important ca specialistii in arta care lucreaza in scolo sa fie excelenti dansatori,artisti,muzicieni sau actori;si este la fel de important ca ei sa fie inzastrati ca si profesori.Desi acesti profesori pot continua sa fie productivi in disciplinele pe care le-ai ales,este crucial ca ei sa gaseasca satisfactii majore in cresterea celor carora ei le deschid drumurile.A fi profesor este o munca grea;cere imaginatie si vigilenta de aplanifica pasii care conduc spre intelegere.Profesorii de arta,muzica,dans si teatru sunt aceia care isi dedica propiile vieti predatului.



       Practica.Connie Sophocles e educator de muzica la liceul "Mt. Abraham" din Bristol,Vermont.Ziua ei incepe inainte sa inceapa scoala,pentru ca cei mai buni elevi ai ei vor sa ajunga mai devreme sa faca muzica.Ziua continua uneori pana la 11 noaptea

intrucat definitia ei de a fi profesor de muzica este extinsa sa includa responsabilitatea pentru producere de teatru.

      Judy Rudnickle este profesor la clasa a III-a in Danvolle,Illinois.Ea contribuie la productia de teatru a scolii scriind scenarii originale.Este de asemenea interesata de artele vizuale si vorbeste despre vizitele ei la muzee,impartindu-si ideile si reproducerile de arta cu colegii ei.Influenta sa s-a extins din clasa in area scolii,ceilalti tinand cont de sfaturile si sugestiile ei.

9.IMBOGATIND EXPERIENTELE TUTUROR COPIILOR,LA FEL CA IN LITERATURA,ISTORIE,GEOGRAFIE,LIMBI STRAINE,MATEMATICA SAU STIINTE ESTE UN DAR PE CARE SPECIALITATILE ARTISTICE IL OFERA SCOLII

        "Toate chestiunile ce evidentiaza relatia dintre arte si alte discipline academice,care este curata si complementara,indica ambelor domenii ca unul nu se poate remarca intr-adevar fara influienta celuilalt."    -Ross

       "Asistenti inzestrati,profesorii de la clasa pot deveni experti in integrarea artelor  in predarea propiilor lor materii."   -Fowler

       " Cititul si vocabularul cuprinzator au fost vizibil ibunatatite pentru elevii elementari din programul "Arts Alternatives" din New Jersey."    -Murfee

         Varietatea este piperul cu care artele pot contribui la aproape orice subiect.Integrarea artelor in restul programei este un lucru de pret pe care scolile trebuie sa-l foloseasca,in  ciuda problemelor administrative.

       Martin Luther a vrut ca toti profesorii sa fie muzicali.La fel si sotul lui Harriet Beecher Stowe,Charles,si fratele ei,Calvin,care au sfatuit legislatura Ohio sa defineasca un "profesor profesionist" ca unul care sa poata preda citirea,scrierea,aritmetica si muzica.De-a lungul anilor,acest sfat nu a fost urmat,exceptand faptul ca majoritatea profesorilor elementari au avut cateva introduceri ale predatului muzicii si al artelor.

       Specialistii in arte,incarcati cu sarcna de a dezvolta indemanarile artistice,pot ajuta profesorii de la clasa sa faca discipline precum istoria sau literatura sa devina vii si pline de continuturi de conotatie culturala.Ei pot face principiile de geometrie si simetrie mai reale si pot consolida viziunea asupra stiintei.

      Practica.Elevii din clasa a IV-a de la scoala elementara "John Eliot" din Needham,Massachusetts,adopta caractere istorice si actioneaza in afara personalitatii lor.

Ei studiaza caracteril,intra n pielea lui,si joaca personalitatea caracterului si evenimentele din viata lor.

     In Fairfax Country,Virginia,o tinta pentru elevii din clasele VI-VIII este sa experimenteze invatatul interdisciplinar prin conectarea artelor vizuale cu alte materii.Una dintre sugestii este sa coordoneze cu profesorul de engleza pentru  a citi 'The Invisible Man' cand studiaza arta afro-americana.O alta sugestie este sa integreze arta si matematica prin analizarea artei islamice si maure,coverturile carpite americane,si lucrarile lui M.C Escher.Elevilor li s-ar cere "sa noteze cum formele geometrice sunt create sa formeze un model."

    10.UN IMPORTANT LUCRU DE PRET AL ARTELOR IN EDUCATIE ESTE CA TRANSFORME SCOLILE INTR-UN MEDIU MAI ANGRENANT

      

         "Oriunde profesori de la clasa,profesori de mijloace artistice si directori s-au staduit  fara egoism sa schimbe atmosfera de invatat dintr-o scoala,schimbarea a avut loc."      -Arts IMPACT

       "Documente scolare declara ca 'succesul e obtinut prin crearea de motive si nevoi pentru invatat prin arte'."-Departamentul de Educatie al Statelor Unite

         Americanii s-au taxat cu bilioane de dolari pentru construirea cladirilor in care copiii lor urmeaza sa fie educati.Da,mediile din multe scoli duc lipsa de viata si farmec.Pestalozzi in Olanda si Bronson Alcott in Massachusetts au inteles importanta transformarii scolilor lor in locuri placute.Practicam asta in gradinite,dar odata ce copiii s-au umflat in pene,incercam sa transformam in institutii lipsite de nonsens.

        Interesant,scolile colorate imbunatatesc prezenta la ore,nu doar pentru elevi,dar si pentru profesori.Parintii isi formeaza impresii diferite despre institutie si pot deveni mai implicati.

        Practica.La scoala de arte "Roosevelt" din Milwaukee,Wisconsin,coridoarele au fost decorate-nu cu grafitti si vandalism-ci cu expozitii de lucrari artistice ale elevilor.Elevii au directionat atentia profesorilor,elevilor si vizitatorilor asupra sculpturilor fiecarei sectii de arta de pe pereti,in felul acesta demonstrand o proprietate cuprinzatoare a alcatuirii si programului scolii.

        Scoala elementara "Aiken" din sudul Carolina a folosit artele sa schimbe spiritul locului.Scoala s-a schimbat din aproape cea mai scazuta performanta academica intr-o pozitie cu cu cel mai ridicat procentaj din stat.

      CONCLUZIE

 

    "Acum asadar,concluzionez.In primul rand,avem nevoie de arte sa ne exprimam sentimente ce cuvintele n-o pot face.In al doilea rand,avem nevoie de arte sa dezvoltam modul de cunoastere al copiilor si sa aducem creativiotate in clasele Natiunii.In al treilea rand,Avem nevoie de arte sa ajutam elevii sa-si integreze descoperirile si acumularile in conectivitatea lucrurilor.In al patrulea rand,avem nevoie de arte in educatie sa ajutam copiii care sunt restrictionati din punct de vedere emotional si fizic.Mai presus de toate,artele pot construi comunitatea nu doar in scoala dar si in afara e:in vecini,in diferite culturi si de-a lungul generatiilor.Invatatura in arte cu adevarat inseamna longevitudine.Este o calatorie adanc satisfacatoare pe care eu mi-am propus sa nu o sfarsesc niciodata."    -Boyer

           

          Daca educatorii de arta reusesc ca specialitatile lor sa fie recunoscute ca fiind parti critice ale programei,;va fi important ca ei sa inteleaga mesajele care vin din partea cercetatorilor si sunt de efect claselor.Ei trebuie sa se straduiasca sa-si ajute scolile sa gaseasca modele inalte in toate subiectele de baza,inclusiv artele.Multi dintre ei trebuie sa devina mai sensibili cu natura rolului lor ca membri ai echipei in reinoirea scolii.

          Cresterea acumularilor academice ale elevilor sta la baza eforturilor curente de imbunatatire a scolii.Pentru a indeplini aceasta,scolile trebuie sa fie in siguranta;parinti,afaceri si comunitati trebuie sa fie implicate;profesorii au nevoie de antrenament in scop inovativ;iar elevii trebuie sa fie gata de invatat.Artele pot contribui la dezvoltarea cu succes a tuturor acestor tinte.

       Procesele care de axeaza pe elevul individual sunt vitale in educatia artistica,la fel cu ar trebui sa fie in toate materiile.Profesorii de arte trebuie sa se analizele atat ca resursa pentru stiinta,cat si ca planificatori de provocari care vor rezulta in cresterea indivizilor si artistilor.In timp ce abilitatile in arte sunt foarte importante,lucrul in echipa,un simt al disciplinei,perseverenta si creativitatea sunt produse la fel de valoroase ale experioentelor artistice in scoala.Programa artistica ar trebui construita din cele mai bune posibilitati de experiente artistice,dar fiecare conflict trebuie sa aiba importanta pentru elev la timpul la care se desfasoara.Cand ne amintim ca termenul "a educa" inseamna atat "a conduce spre viitor" cat si "a face sa avanseze",putem observa ca artele contribuie la educatie atat drept corp al cunoasterii  spre care sa conduca,cat si ca sens de a face sa avanseze fiecare copil.        













Document Info


Accesari: 1861
Apreciat:

Comenteaza documentul:

Nu esti inregistrat
Trebuie sa fii utilizator inregistrat pentru a putea comenta


Creaza cont nou

A fost util?

Daca documentul a fost util si crezi ca merita
sa adaugi un link catre el la tine in site

Copiaza codul
in pagina web a site-ului tau.




Coduri - Postale, caen, cor

Politica de confidentialitate

Copyright © Contact (SCRIGROUP Int. 2019 )